2016-12-27 15:06聯合報 聯合報寫作教室講師／吳翊良撰寫

辛波絲卡提到：

詩人──真正的詩人──也必須不斷地說「我不知道」。每一首詩都可視為回應這句話所做的努力。

──〈詩人與世界〉（1996年諾貝爾文學獎得獎辭）

詩，是自我向世界的發聲或回聲。我們可以藉由觀察「現代詩中的發聲練習」，學習如何把自己的各種情感，透過詩歌般的文字，呈現出詩意飽滿的面貌。

聆聽現代詩中的情感

每首詩的創作，都是一場意義的追尋與心靈的叩問，例如鄭愁予〈賦別〉：

這次我離開你，是風，是雨，是夜晚，

你笑了笑，我擺一擺手，

一條寂寞的路便展向兩頭了

寫出了戀愛的幻滅與心境的寂寥，對方的身影成了生命中的平行線，嵌印在青春成長的個人生命史，永誌不渝。

羅智成〈鴿子〉：

我們才走過鴿羣

他們就把我的謠言傳到天空上了

只留下輕如羽毛的事實

他寫出了謠言的傳播速度之快與盲從無判斷能力的人們，甚至質疑了「上帝」是否能公正地判斷真理，人之生命雖輕如鴻毛卻有重如泰山的價值意義。

鄭愁予的戀愛情史，以抒情美感為導向；羅智成的哲理思辨，以智識體悟為境界。兩者同樣有真切的「情感體驗」，吟詠抒懷，自然成詩。

感受現代詩中的意象

現代詩中的意象經營，是整首詩的靈魂。以「花」為例，如底下兩首詩作：

兩位詩人同樣運用兩朵花寫出了等待，「顫抖的葉」、「輕輕顫慄」描繪出心中的惴慄不安。那「陽光下慎重地開滿了花」（席慕蓉詩）、「一生一次的飽滿圓足」（陳克華詩），都是借用了花的意象，象徵等待的漫長與錯過的遺憾。

詩歌中細膩的情感體驗，展現了人情內裡的繽紛多元；詩歌中精緻的意象，令人驚嘆於語言的彈性和張力。將詩歌中的活水，引渡到散文中，練習發出自我的聲音，有溫度的文字與心聲，便於焉成形。